06 febrero 2011
20 enero 2011
La nostalgia de lo vivido
Nos gustaba ir a... todo el día... y nos regañaban porque...
Todos los domingos siempre comía sopa de la... mi abuela me estripaba las verduras... y yo jugaba a ver en cuanto tiempo... que risa que tontos.
Me acuerdo que nos quedabamos a domir... y ella leía el rosario.
Todos los domingos siempre comía sopa de la... mi abuela me estripaba las verduras... y yo jugaba a ver en cuanto tiempo... que risa que tontos.
Me acuerdo que nos quedabamos a domir... y ella leía el rosario.
13 enero 2011
07 enero 2011
Charcos, tiempo, la energía total; un terrón. Coleccionamos piedras, títeres bailando en la oscuridad, la sensación de imaginar en palabras, no contamines tu cerebro con pinturas.
Coleccionamos la amargura, coleccionamos alguna que otra ansiedad, coleccionamos el alcohol, que fresco y tenebroso dormir en camas verdes, ¿cómo saberlo? Toda la locura en un vaso de agua. Almacenas sangre fría, llueves y te ríe, son besos, páginas incontables, dos metales bien soldados, ¿cómo pensar cuando escribes? Una serpiente, la ternura, la sed, “las habladurías del mundo no pueden atraparnos”, ¿Cómo no estar atado a ningún sueño ya?
Voces, la Historia, un dibujo en piedra, la madera flota en el mar oscuro, rocas, mar negro, un remolino enorme y el agua que baja; se descubren tantos animales. Tu mirada en las cosas, es lo que más dura, y tu existencia como referente para opinar acerca del tiempo.
Un piano con su barómetro y los cartones, la carta escondida debajo del suelo de la sala, la carta toca la tierra húmeda y negra, pisadas cerca tan cerca, las mentes ni sospechan… Agujeros dirigen al abismo, agujeros en tu dimensión, son puertas a lo inalcanzable, es insondable la distancia, la bidimensionalidad del agujero es abismal.
06 enero 2011
Bacon
"Uno capta y recuerda esa gran belleza del color de la carne.
Uno presenta la sensación y el sentimiento de vida del único modo que puede.
Creo que los métodos que se utilizan para hacerlo son tan artificiales que el modelo que tienes frente a ti, en mi caso, inhibe la artificialidad a través de la cual puede rescatarse la apariencia. Si tengo ante mí la presencia de la imagen, no puedo dejarme llevarme con la misma libertad que partiendo de la imagen fotográfica. Me inhiben porque, si son gente a la que quiero, no deseo realizar ante ellos la ofensa que les hago en mi trabajo.
¿Quién ha sido capaz de registrar algo que nos asalta como un hecho sin hacer una profunda ofensa a la imagen? La gente cree que las distorsiones que haces de ellos son una ofensa que les haces. Creo que podría considerarse ofensivo si se enfocase al nivel de la ilustración, pero no si se enfoca a nivel de lo que yo considero que es arte. ¿Cómo creo yo que puedo hacer esta imagen más inmediatamente real para mí mismo? Eso es todo. Uno capta y recuerda esa gran belleza del color de la carne."*
*Texto armado a partir de varias entrevistas a Francis Bacon consultadas en Internet.
Uno presenta la sensación y el sentimiento de vida del único modo que puede.
Creo que los métodos que se utilizan para hacerlo son tan artificiales que el modelo que tienes frente a ti, en mi caso, inhibe la artificialidad a través de la cual puede rescatarse la apariencia. Si tengo ante mí la presencia de la imagen, no puedo dejarme llevarme con la misma libertad que partiendo de la imagen fotográfica. Me inhiben porque, si son gente a la que quiero, no deseo realizar ante ellos la ofensa que les hago en mi trabajo.
¿Quién ha sido capaz de registrar algo que nos asalta como un hecho sin hacer una profunda ofensa a la imagen? La gente cree que las distorsiones que haces de ellos son una ofensa que les haces. Creo que podría considerarse ofensivo si se enfocase al nivel de la ilustración, pero no si se enfoca a nivel de lo que yo considero que es arte. ¿Cómo creo yo que puedo hacer esta imagen más inmediatamente real para mí mismo? Eso es todo. Uno capta y recuerda esa gran belleza del color de la carne."*
*Texto armado a partir de varias entrevistas a Francis Bacon consultadas en Internet.
13 diciembre 2010
09 mayo 2010
27 abril 2010
22 abril 2010
Madrugada en B/N
Tengo en mi mente una fuerte asociación de David Lynch con el blanco y negro (B/N). La cocina de noche sigue teniendo ese aire de misterio y complicidad que me gusta. Esta ocasión el recurso de la toma desde el techo y el desenfoque agregan un comentario sobre el punto de vista. Creo que se relacione en parte con mi mala visión y la imposibilidad de ver con claridad, pero además agrega un ángulo imposible para cualquier persona. Como en algunas tomas de Lynch donde el observador es un misterio en cuanto a su identidad, así lo quise aquí.
Complicidad, huella y paso del tiempo
Se parte en esta serie primeramente de un interés por los objetos. Son 3 los que intervienen en ese proceso: tabla, disco y sartén. La limpieza de la fotografía intenta mostrar secamente la complicidad de esos 3 elementos, desde un punto de vista de algún testigo pero no partícipe (como quien pasa, ve y continúa). Inmediatamente aparece el punto de vista del partícipe (como quien pasa, ve y se detiene) y aparecen dos elementos nuevos relacionados fuertemente con la escena. La fotografía pierde su limpieza y la materia real afecta la superficie blanca y plana para dejar su huella. Después de varios días la huella de la carne queda grabada y se obtienen imágenes muy similares pero que hablan de tiempos distintos
16 abril 2010
a propósito de los dibujos
Veo esqueletos, calaveras, bloques de carne y piel… costillas imposibles y enrevesadas…
Triángulos, espirales, hoyos, umbrales… líneas que recorren toda la superficie del papel…
Seres ensimismados-reflexivos, estáticos, observándonos, en su mundo propio, cuerpo y calavera… inmersos en formas, ubicados en la nada, solitarios en paisajes desérticos…
Andantes, caminantes, manos que acarician, deseos de tranquilidad…
Letras, mensajes codificados, símbolos sin clarificar, hilos conductores… un hilo es una línea es un hilo es una línea es un hilo es una línea es un hilo es…
¿Y los órganos?
…Miradas que señalan, actores faltos de extremidades, articulaciones imposibles…
¿Y los órganos? pueden esperar… la fisiología humana puede esperar…
Triángulos, espirales, hoyos, umbrales… líneas que recorren toda la superficie del papel…
Seres ensimismados-reflexivos, estáticos, observándonos, en su mundo propio, cuerpo y calavera… inmersos en formas, ubicados en la nada, solitarios en paisajes desérticos…
Andantes, caminantes, manos que acarician, deseos de tranquilidad…
Letras, mensajes codificados, símbolos sin clarificar, hilos conductores… un hilo es una línea es un hilo es una línea es un hilo es una línea es un hilo es…
¿Y los órganos?
…Miradas que señalan, actores faltos de extremidades, articulaciones imposibles…
¿Y los órganos? pueden esperar… la fisiología humana puede esperar…
15 abril 2010
Notas que necesito tener a la mano
La insistencia en un motivo es investigación: conceptual y plástica. El primer intento nunca me es suficiente pues soy consciente de que no es posible incluir todas las variantes en una sola representación.
Se trata de andar en círculos, no hay punto ideal o absoluto, sólo intentos de investigación que muestran unas u otras posibilidades vislumbradas en mi mente.
Hay una fe muy grande en las posibilidades de la pintura y del espacio bidimensional, a pesar de lo que se dice.
Que bien pintarle encima a la foto, trabajar a partir de ella o tomarla como objetivo principal. Me gusta ver el objeto, estudiarlo a través del dibujo y la representación, absorber el color, las formas y el ritmo. Memorizarlos y mantenerlos dando vueltas en la cabeza, repitiéndose y aflorando después de forma asimilada. Así sale un motivo poco a poco, una abstracción o una expresión.
El punto de equilibrio entre enviar un mensaje incomprensible y otro que no incite al pensamiento es lo que busco.
Se trata de andar en círculos, no hay punto ideal o absoluto, sólo intentos de investigación que muestran unas u otras posibilidades vislumbradas en mi mente.
Hay una fe muy grande en las posibilidades de la pintura y del espacio bidimensional, a pesar de lo que se dice.
Que bien pintarle encima a la foto, trabajar a partir de ella o tomarla como objetivo principal. Me gusta ver el objeto, estudiarlo a través del dibujo y la representación, absorber el color, las formas y el ritmo. Memorizarlos y mantenerlos dando vueltas en la cabeza, repitiéndose y aflorando después de forma asimilada. Así sale un motivo poco a poco, una abstracción o una expresión.
El punto de equilibrio entre enviar un mensaje incomprensible y otro que no incite al pensamiento es lo que busco.
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